Breve analisi del mondo visivo al quale rimandano le fotografie di Primo Francesco Pesella

Il 26 maggio 1889 Yorick - nome d’arte dell’avvocato e giornalista Pietro Coccoluto-Ferrigni nato a Livorno nel 1836 e conosciuto per aver preso parte a Firenze agli avvenimenti politici del 1859 - tenne una conferenza nell’aula magna dell’Istituto di Studi Superiori del capoluogo toscano sulla fotografia, soffermandosi sui rapporti tra fotografia e scienza, ben rappresentati dall’opera dell’antropologo Paolo Mantegazza, e sul carattere di fenomeno di massa del nuovo mezzo, destinato ad incidere sul costume e sulla cultura

Rapido excursus sugli studi pionieristici che Lamberto Vitali dedicò alla fotografia e su ciò che essi hanno significato per l’affermarsi di una cultura fotografica in Italia

Monsieur Claude, funzionario della polizia parigina sotto il Secondo Impero, dedica un intero capitolo delle sue "Memorie" in dieci volumi scritte per l’editore Rouff da Théodore Laborieu tra il 1881 e il 1883 ai “pericoli della fotografia”

La storia dello Stabilimento fotografico fondato a Firenze dai tre fratelli Alinari (Romualdo, Leopoldo e Giuseppe) ricostruita seguendo le indicazioni contenute nell’orazione funebre “In memoria dei fratelli Alinari” che Diego Martelli tenne nel 1890 dopo la morte, a poca distanza di tempo, di Romualdo e di Giuseppe con il passaggio a Vittorio della conduzione dello Stabilimento. L’autore affronta anche il tema dello “stile Alinari”: un modo di rappresentare l’arte e i monumenti codificato appunto, per storici e critici, nelle fotografie Alinari

La tesi che l’autore sviluppa è che la fotografia “usa come segno le cose reali” ma così facendo “si sovrappone e fa violenza alla loro identità segnica, in parte trasformandola, per via di combinazioni e sintesi col suo segno, e in parte negandola, quella che non gli serve”. Con questo l'augtore contrasta in parte le conclusioni alle quali perviene Diego Mormorio in "Una invenzione fatale. Breve genealogia delle fotografia"(Palermo, Sellerio 1985) per il quale la fotografia è da ricondursi nell’alveo della cultura greca e del modo di intendere le immagini che le era proprio come riproduzione del reale, distinguendosi e differenziandosi dalla cultura egizia. Su queste premesse sviluppa poi alcune considerazioni riguardanti l'essere (affermazione del segno fotografico) e il non essere (negazione del fotografato) della fotografia

Fine e scrupoloso "connaisseur" tra quanti in Italia si sono occupati di fotografia e storia della fotografia, Piero Becchetti viene qui ricordato oltre che come autore del volume "Fotografi e fotografi in Italia" per le collaborazioni alle “Strenne dei Romanisti” dedicate ad aspetti del costume e della storia relativi alla città di Roma

Partendo da alcune osservazioni di natura lessicale volte a precisare le ragioni per le quali in fotografia la lente è detta “obbiettivo” (o “obiettivo”) e non “oggettivo” come parrebbe logico dal momento che il riferimento è all’oggetto, l’autore tratta dei tre soggetti che intervengono nella fotografia: il fotografo, il fotografato, chi osserva la fotografia. Un partita a tre dove i rapporti non sempre sono pacifici che qui viene esemplifica prendendo in esame tre distinti nuclei di fotografie: le immagini di reportage pubblicate dalla rivista “Life” tra il 1936 e il 1956 ora riunite in due volumi, l’apparato illustrativo del volume "Civiltà contadina" di Giarrizzo e Maraini, la diaspora dei biellesi nel mondo per effetto dell’emigrazione dal volume "Sapere la strada". L’autore chiude con alcune considerazioni di natura semiotica su: scrittura fotografica, codice della fotografia e codice del visibile